Η κατανομή των εκλογέων στα εκλογικά τμήματα θα είναι διαφορετική σε σχέση με τις τετραπλές εκλογές της 26ης Μαΐου λόγω της σημαντικής μείωσης του συνολικού αριθμού των εκλογικών τμημάτων που είναι αναγκαία για τη διενέργεια των εθνικών εκλογών της 7ης Ιουλίου, υπενθυμίζει το υπουργείο Εσωτερικών.

Για τον λόγο αυτό το υπουργείο συνιστά προς τους εκλογείς να αναζητήσουν το εκλογικό τους τμήμα στην ειδική εφαρμογή του υπουργείου «Μάθε πού ψηφίζεις» ή να καλέσουν στο τηλεφωνικό κέντρο της Διεύθυνσης Ηλεκτρονικής Διακυβέρνησης του υπουργείου Εσωτερικών και στον αριθμό 213 136 1500, έως και την Κυριακή, από τις 09:00 έως τις 19:00, προκειμένου να επιβεβαιώσουν το εκλογικό τμήμα στο οποίο θα ασκήσουν το εκλογικό τους δικαίωμα.

Για τη διευκόλυνση των εκλογέων το υπουργείο προτείνει πρώτα τη χρήση της διαδικτυακής εφαρμογής «Μάθε πού Ψηφίζεις» και μόνο στην περίπτωση που αντιμετωπίσουν δυσκολία να επικοινωνήσουν τηλεφωνικά με την υπηρεσία ενημέρωσης των πολιτών, ώστε να ενημερωθούν για το εκλογικό τμήμα που ψηφίζουν.

Η καλλιτεχνική εταιρεία «Μυθωδία» συνεχίζει για 2η συνεχόμενη περίοδο στο «τιμόνι» του θησείου, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ. Μετά την επιτυχία που σημείωσαν «Ο Καλός Άνθρωπος του Σετσουάν» και «Η Γίδα ή Ποια είναι η Σύλβια;», η Μυθωδία επέλεξε την ανατρεπτική σατιρική κωμωδία του Μποστ «Μήδεια» ως κεντρική της παράσταση για την σεζόν 2019-2020 σε παραγωγή Γεράσιμου Σκαφίδα.  

Μάλιστα, τον κεντρικό ρόλο της παιδοκτόνου μάνας δεν θα ενσαρκώσει γυναίκα, αλλά ο εξαίρετος Μάκης Παπαδημητρίου!  Αυτή είναι η πρώτη φορά που ο βραβευμένος ηθοποιός θα συναντηθεί με τον σκηνοθέτη Νικορέστη Χανιωτάκη σε ένα ισχυρό «πάντρεμα» με ένα έργο – πρόκληση κι έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς: Μίνα Αδαμάκη, Κώστας Τριανταφυλλόπουλος, Γιάννης Δρακόπουλος, Νίκος Πουρσανίδης, Γεράσιμος Σκαφίδας, Μπέτυ Αποστόλου, Άννα Κλάδη. 

Η μουσική της παράστασης θα είναι πρωτότυπη, θα παίζεται ζωντανά επί σκηνής από τους ηθοποιούς και θα φέρει την υπογραφή της Monika!  

Η «Μήδεια» του Μέντη Μποσταντζόγλου (Μποστ) αποτελεί μια από τις κορυφαίες κωμωδίες της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας κι έχει σημειώσει τεράστια επιτυχία ανά περιόδους στο θέατρο Στοά με την Λήδα Πρωτοψάλτη και τον Θανάση Παπαγεωργίου, όπως επίσης από άλλους θιάσους σε καλοκαιρινές περιοδείες στην Ελλάδα. Η τελευταία φορά που ανέβηκε στην χώρα μας ήταν το 2015 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου. 

Η παράσταση του Θησείου φιλοδοξεί, με την σύγχρονη ματιά που χαρακτηρίζει τους ανθρώπους του, να μεταδώσει τον σπουδαίο σατιρικό λόγο του Μποστ που ασχολήθηκε με τόσο χιούμορ και ευαισθησία με τα πάθη και τα λάθη της σύγχρονης ελληνικής κοινωνίας

Η «Μήδεια» του Μποστ θα κάνει πρεμιέρα στο θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ στις 13 Νοεμβρίου 2019.  

Συντελεστές: 

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική: Monika

Σκηνικά: Αρετή Μουστάκα

Κοστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη – Ερωφίλη Κλέπκου

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάννα Παπασάββα

Βοηθός παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου
Προβολή – Επικοινωνία: BrainCo (Υπεύθυνη project: Σταυρούλα Κεντιέ)

Διανομή:

Μήδεια​​Μάκης Παπαδημητρίου

Καλόγρια Πόλυ​Μίνα Αδαμάκη

Οιδίποδας​​Κώστας Τριανταφυλλόπουλος

Ευριπίδης​​Γιάννης Δρακόπουλος

Ιάσωνας​​Νίκος Πουρσανίδης

Τροφός​​Γεράσιμος Σκαφίδας

Αντιγόνη​​Μπέτυ Αποστόλου

Κορυφαία Χορού​Άννα Κλάδη

Μέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη​19:00

Πέμπτη​19:00

Παρασκευή​21:15

Σάββατο​19:00

Κυριακή ​19:00

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ 

Στη Μήδεια, ο Μέντης Μποσταντζόγλου (Μπόστ) ξεκίνησε να γράψει ένα έργο βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Ευριπίδη και κατέληξε να μιλάει σε δεκαπεντασύλλαβο για μια γυναίκα στυγνή, κακούργα δολοφόνισσα, που έσφαξε τα παιδιά της επειδή ήτανε κάτι παλιόπαιδα που δεν παίρνανε τα γράμματα και δεν θέλανε να δουλέψουν. Σαν να μην της έφταναν όλα αυτά είχε κι έναν άντρα, τον Ιάσωνα, που την κεράτωνε από πάνω και ήθελε να παντρευτεί την πριγκίπισσα της Κορίνθου. Έτσι, θολωμένη η Μήδεια από τη ζήλια, αρπάζει το χασαπομάχαιρο απ’ την κουζίνα και φευ! Αντί να σφάξει τα παιδιά της σκοτώνει κάτι συμμαθητές τους που είχανε πάει στο σπίτι να τα συναντήσουν. 

Με την μοναδικότητα της γραφής του, ο Μποστ μετατρέπει την τραγική ηρωίδα του Ευριπίδη σε μια -μέχρι δακρύων από τα γέλια- κωμικοτραγική φιγούρα και παράλληλα, με αριστοφανικές μεταφορές και συνεχείς παρερμηνείες, καυτηριάζει τη νεοελληνική πραγματικότητα.

Απ’ το πρώτο ανέβασμα του έργου το 1993, που αποτέλεσε μια από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες εκείνης της χρονιάς, το χιούμορ του Μποστ, που ήθελε «οι θεατές περισσότερο να χαμογελάνε και λιγότερο να χαχανίζουν», πέτυχε το στόχο του και δημιούργησε μια μοναδική σάτιρα βασισμένη στις πιο τραγικές ιστορίες της αρχαίας δραματουργίας. Όπως ο ίδιος αναφέρει χαρακτηριστικά: «Πρόκειται για ένα έργο που επικρίνει τους επικριτάς, προβληματίζει τους κριτάς και ελευθερώνει τους θεατάς». 

Μια παράσταση εμπνευσμένη απ’ τη “Θεογονία” του Ησίοδου

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

5 & 6 Ιουλίου, 21.30

Δείτε το βίντεο της παράστασης εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=hqOuvgoaoos

Η παράσταση “Θεογονία, ένα μεγάλο γλέντι” της θεατρικής ομάδας Patari Project σε σκηνοθεσία Σοφίας Πάσχου εμπνέεται απ’ το ομώνυμο επικό, αφηγηματικό ποίημα του Ησίοδου (7ος αι. π.Χ.) για τις απαρχές του κόσμου και φέρνει στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου, λίγο πριν τις εκλογές, ένα γαμήλιο γλέντι αλλιώτικο από τ’ άλλα. 

Η  π α ρ ά σ τ α σ η

Το φαντασμαγορικό σύμπαν της “Θεογονίας”, γεμάτο ερωτικές ενώσεις, γάμους και γεννήσεις, συγκρούσεις και κατορθώματα, αποτυπώνει ένα παιχνίδι διαδοχής, τη διαδικασία μετάβασης της εξουσίας από τη μια γενιά στην άλλη: απ’ τη Γη στον Ουρανό, τον Κρόνο και τελικά στον Δία. Είναι, όμως, και αφήγηση μιας ατέρμονης γέννας, μιας ζωής που παλεύει και ξεχύνεται με χίλιες μορφές και ονόματα στον κόσμο, με τον φόβο του θανάτου να την αντιμάχεται σε κάθε της βήμα.

Η “Θεογονία” περιγράφει τη γένεση του κόσμου και τη γενεαλογία των θεών της ελληνικής μυθολογίας. Επικαλούμενος τη θεία έμπνευση που έχει λάβει απευθείας από τον Δία και τις Μούσες, ο Ησίοδος παραδίδει 1.022 στίχους που αντλούν από πρώιμες παρατηρήσεις της φύσης και του κόσμου, της γης, του ουρανού, των αστεριών, της θάλασσας. Ξεκινώντας από το Χάος, απ’ όπου γεννιούνται οι πρώτες θεότητες, ο Έρωτας, το Έρεβος και η Νύχτα, το ποίημα περιγράφει, κατόπιν, την ένωση της Γης με τον Ουρανό, τον ευνουχισμό του τυράννου Ουρανού απ’ τον γιο του, Κρόνο, την εμφάνιση των Ολύμπιων θεών, τους μύθους του Προμηθέα και της Πανδώρας, την Τιτανομαχία. 

Ο Ησίοδος στη “Θεογονία” επιστρέφει στα πρώτα υλικά, στις πρώτες ρίζες του κόσμου, για να περιγράψει τις απαρχές του. Για τους Patari Project πρώτο υλικό και κύριο μέσο αφήγησης είναι το ίδιο το σώμα, οι ιδιότητες και οι ικανότητές του. Κι επειδή και τα “μεγάλα” παιδιά έχουν ανάγκη ν’ ακούσουν ένα παραμύθι που θ’ αφηγηθεί όσα το μυαλό δε μπορεί να εξηγήσει, η ανατρεπτική ομάδα θα ζωντανέψει σκηνές ενός απ’ τα πρώτα μεγάλα παραμύθια, σε μια παράσταση για τη δική μας Γη, τον δικό μας Ουρανό και το δικό μας Χάος. 

Όλα κάποτε αρχίζουν, όλα κάποτε τελειώνουν. Το γλέντι, όμως, είναι εδώ. Ας χορέψουμε!

P a t a r i  P r o j e c t – Σ ο φ ί α  Π ά σ χ ο υ

Από το 2012 που ιδρύθηκαν οι Patari Project, έχουν επιλέξει να ρισκάρουν, δουλεύοντας με την τεχνική της πλατφόρμας, ενός περιορισμένου χώρου που απελευθερώνει τη φαντασία και μετατρέπεται σε πηγή έμπνευσης. 

Η σκηνοθέτις Σοφία Πάσχου, ιδρυτικό μέλος της ομάδας, σπούδασε στη Δραματική Σχολή “Αρχή” και στη LISPA (London International School Of Performing Arts) στο Λονδίνο, στο δυναμικό της οποία εντάχθηκε αργότερα . Με τους Patari Project  έχει  σκηνοθετήσει πολλές παραστάσεις, με πιο πρόσφατες το “Πιάνω Παπούτσι πάνω στο Πιάνο”, τη “Μύτη” και τους “Χιονάνους”.  Σταθερή συνεργάτις του ΠΟΡΤΑ, του London Bubble και του BE-Festival, έχει διδάξει στις σχολές BSA (Birmingham School of Acting) και στο National Theatre της Αγγλίας.

Έχει σκηνοθετήσει στο Εθνικό Θέατρο (“Τραμπάλα”) και στο  ΠΟΡΤΑ (“Σκλαβί” -συν-σκηνοθεσία με τον Θώμα Μοσχόπουλο), ενώ ως ηθοποιός έχει δουλέψει με πολλούς σκηνοθέτες και θιάσους (Lilo Baur, Helen Chadwick στο Royal Opera House στο Λονδίνο, Dessislava Stefanova, Out of Chaos, Βabakas κ.ά.). Έχει, επίσης, επιμεληθεί την κίνηση σε δημοφιλείς παραστάσεις (“Ιφιγένεια εν Ταύροις” -ΚΘΒΕ, “Η Δίκη του Κ” -ΠΟΡΤΑ, “Άφιξις” -Μικρή Επίδαυρος, “Καντίντ ή η αισιοδοξία” -ΠΟΡΤΑ, “Φαρενάιτ 451” -Φεστιβάλ Αθηνών και ΠΟΡΤΑ, “Βάτραχοι” -Φεστιβάλ Επιδαύρου κ.ά.), ενώ διδάσκει θέατρο σε παιδιά, εφήβους και ηθοποιούς. 

Σ υ ν τ ε λ ε σ τ έ ς

Σύλληψη - ιδέα: Patari Project 
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
Δραματουργία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Πρωτότυπη Μουσική: Νίκος Γαλενιανός, Σταμάτης Πασόπουλος 
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου 
Κίνηση: Εριφύλη Στεφανίδου
Ηχολήπτης: Αντώνης Παυλίδης
Μηχανικός Σκηνής: Δαμιανός Χυτήρης
Βοηθός Φωτιστή: Christopher McCourt 

Βοηθός Σκηνογράφου: Έλλη Παπαδάκη
Διεύθυνση παραγωγής: Μανόλης Σάρδης - PRO4
Οργάνωση παραγωγής: Μαριάννα Πανά
Εκτέλεση παραγωγής: Άρης Λάσκος 
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελεάννα Γεωργίου 
Φωτογραφίες: Παναγιώτης Μαΐδης 

Παίζουν (αλφαβητικά): Χαρά Κότσαλη, Θεοδόσης Κώνστας, Θάνος Λέκκας, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Κίττυ Παϊταζόγλου, Εριφύλη Στεφανίδου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης

Μουσικοί επί σκηνής: Νίκος Γαλενιανός, Σταμάτης Πασόπουλος

Ευχαριστούμε τον Γιάννη Γιαννούλη, την Αγγελική Πουλήμα και την Άννα Μιχελή για την πολύτιμη βοήθειά τους.

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

Προπώληση εισιτηρίων: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), greekfestival.gr, ticketmaster.gr, 210 89 38 112 και στα καταστήματα Public

Όσες φορές και να τους δεις, ποτέ δεν είναι αρκετές!!!

Οι βασιλιάδες του ρυθμού

έρχονται τον Σεπτέμβριο στην Αθήνα

ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ 17 & 18 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019

και στη Θεσσαλονίκη

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ 21 & 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2019

Τενεκέδες, κουβάδες, βαρέλια, σπιρτόκουτα, άδεια κουτάκια μπύρας, εφημερίδες, σκουπόξυλα και παλιοσίδερα, ακόμα και νεροχύτες ή κομμάτια παλιών αυτοκινήτων και ό,τι άλλο μπορεί να φανταστεί κανείς, γίνονται αυτοσχέδια όργανα μουσικής στα χέρια των performers, οι οποίοι σκηνοθετούν μια άκρως εντυπωσιακή παράσταση, ένα πολυ-θέαμα ήχου, κίνησης, σκηνικών, φωτισμού κλπ, που μαγεύει το κοινό!

Το συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1991 στο Brighton, από τους Βρετανούς Luke Cresswell και Steve McNicholas, κατάφερε μέσα σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα να ξεπεράσει κάθε προσδοκία και να αποκτήσει διεθνή ακτινοβολία. 

STOMP σημαίνει: χτυπάω το πόδι δυνατά!!!

Θυμίζει κωμωδία του βωβού κινηματογράφου αφού απουσιάζει ο λόγος, αλλά δεν είναι. Θυμίζει tap dancing, το στυλ χορού του Φρεντ Αστέρ, αλλά δεν είναι. 

Το show των STOMP είναι ένας συνδυασμός κρουστών, ρυθμικής κίνησης και οπτικής κωμωδίας και πρόκειται για την πιο ευφάνταστη επινόηση στον χώρο των μουσικών τεχνών. Οι STOMP καταργούν τον διαχωρισμό υψηλής και λαϊκής τέχνης, προκαλούν αβίαστα το γέλιο και είναι φοβερά ευρηματικοί. 

Χρησιμοποιούν παλιά, άχρηστα αντικείμενα οικιακής ή βιομηχανικής χρήσης, τα οποία θέτουν στην υπηρεσία μιας ιδιότυπης θεατρικής λογικής. Με μια «μαγική» δύναμη αξιοποιώντας την ιδιότητα κάθε σώματος να παράγει ήχους, μεταμορφώνουν τα καθημερινά αυτά αντικείμενα σε πηγή εκρηκτικού, ασταμάτητου και μεταδοτικού ρυθμού. Τα μέλη της ομάδας είναι ταυτόχρονα ηθοποιοί, μουσικοί και χορευτές και μέσα από την εναρμονισμένη συνύπαρξη τους στη σκηνή καταφέρνουν να δημιουργούν ένα μοναδικό οπτικοακουστικό θέαμα. 

Έχοντας διανύσει σχεδόν είκοσι χρόνια ζωής με παραστάσεις σε περισσότερες από 30 χώρες ανά τον κόσμο, με διεθνείς διακρίσεις και τις καλύτερες κριτικές, οι STOMP καταφέρνουν σε κάθε τους εμφάνιση να μαγέψουν κοινό και κριτικούς, ενώ τα show τους έχουν συχνά αποτελέσει σημείο αναφοράς για πολλά νέα συγκροτήματα. Το 1994 απέσπασαν βραβείο Λόρενς Ολίβιε για την «καλύτερη ψυχαγωγική παράσταση», βραβείο «καλύτερης χορογραφίας σε σόου West end», βραβείο ΟΒΙΕ για off Broadway σόου και τέλος το νεοϋορκέζικο βραβείο για την «περισσότερο αυθεντική θεατρική εμπειρία». Το 1996 η μικρού μήκους ταινία των Stomp «Σκούπες» προτάθηκε για το Όσκαρ, ενώ επελέγη να προβληθεί τόσο στο φεστιβάλ Καννών, όσο και στο κινηματογραφικό Sundance. Τον Μάρτιο της ίδιας χρονιάς, έδωσαν ζωντανή παράσταση στην τελετή απονομής των Όσκαρ. Το 1998 η ταινία τους «Stomp Out Loud” κέρδισε το άργυρο βραβείο FIRA στην ενότητα «Μουσική και Ζωντανό Θέαμα» του κινηματογραφικού φεστιβάλ του Μπιαρίτς.

Βγαίνοντας από την παράσταση, 

θέλεις να παίξεις μουσική με ό,τι βρεις μπροστά σου!!!

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΑΘΗΝΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Τρίτη 17/9: στις 21:00

Τετάρτη 18/9: στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 

Μη αριθμημένες θέσεις: 

- 25 ευρώ (αρχικήφάση προπώλησης), 30 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο)

Αριθμημένες θέσεις:

- Β’ Ζώνη: 35 ευρώ (αρχικήφάση προπώλησης), 40 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο)

- Α’ Ζώνη: 45 ευρώ (αρχική φάση προπώλησης), 50 ευρώ (τελική φάση προπώλησης και ταμείο)

Προπώληση εισιτηρίων: 

Καταστήματα PUBLIC

Eκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάςΠεσαμαζόγλου) Tηλεφωνικά: 210 72 34 567

Hλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & https://tickets.public.gr/

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Σάββατο 21/9: στις 17:00 και στις 21:00

Κυριακή 22/9: στις 17:00 και στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 

Γ Ζώνη: 20 ευρώ

Β’ Ζώνη: 30 ευρώ

Α’ Ζώνη: 40 ευρώ

Διακεκριμένες θέσεις: 50 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων:

Εκδοτήρια Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης

Εκδοτήρια Αριστοτέλους

Τηλεφωνικά: 2310 895938-9 

Ηλεκτρονικά: www.tch.gr

* Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιo τους.

Πληροφορίες: 

210 6465000 - musicboxproductions.gr - facebook.com/musicboxproductions.gr

Η γλυκόπικρη κωμωδία 

« SHIRLEY VALENTINE» 

 του Willy Russell

ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ 

ΑΘΗΝΑ 

ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΗΜΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ THEATRE – ART CAFE

ΤΕΤΑΡΤΗ 24 ΙΟΥΛΙΟΥ

 Ο Αλέξανδρος Ρήγας παρουσιάζει την γλυκόπικρη κωμωδία του Willy Russell, «Σίρλεϋ Βαλεντάιν». 

Η Βρετανίδα Σίρλεϋ είναι μια γυναίκα λίγο μετά τα 50, μάνα δύο παιδιών που έχουν τη δική τους πλέον ζωή και σύζυγος ενός άνδρα που η σχέση τους χάθηκε κάπου στην πορεία των χρόνων. Μόνη της «συντροφιά», σαν φανταστικός φίλος θα λέγαμε, ο τοίχος της κουζίνας της. Μέχρι τη μέρα που μία ασήμαντη αφορμή την ξυπνάει και αποφασίζει να ξαναβρεί τον εαυτό της, να ξανανιώσει ζωντανή!

Ένα ταξίδι στην Ελλάδα, ένα τραπεζάκι μπροστά στη θάλασσα, ένα αγιόκλημα και μια...αναπάντεχη γνωριμία, θα συνθέσουν το σκηνικό της δικής της επανάστασης απέναντι σε όσα την καταπίεζαν.

Πόσο όμως θα κρατήσει αυτή η επανάσταση; Θα καταφέρει να επαναπροσδιορίσει τη σχέση της με το μέσα της και τους δικούς της ανθρώπους; 

Και τελικά, υπάρχει δεύτερη ευκαιρία στη ζωή;

Ένα έργο γεμάτο συναίσθημα, γέλιο, συγκίνηση και απρόοπτα...

Σίρλεϋ Βαλεντάιν η ΜΠΕΣΥ ΜΑΛΦΑ 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση - Σκηνοθεσία:     Αλέξανδρος Ρήγας

Κοστούμια/Ενδυματολόγος:  Ελένη Μπλέτσα 

Μουσική:                               Alter Ego

Φωτογραφίες :                   Zak Viemon

Makeup:                               Golden Rose

Μαγιώ:                                  Crool Swimwear

Ρούχα :                                Demetris by Dawood,

                                            Maison Faliacos, Tony Vernis,  SnS Athens 

Κοσμήματα:                         Je Vole handmade jewels

Hair Styling :                       MIRO & MIRO

Μακιγιάζ :                            Σταυρούλα  Σγουρού

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 12 Euro

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 15 Euro

ΑΜΕΑ ΔΩΡΕΑΝ 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 

ΩΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ : 21.30 

«ΣΤΕΛΙΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΙΔΗΣ – 18 ΧΡΟΝΙΑ ΜΕΤΑ»

2 μεγάλες συναυλίες

Ο Στέλιος Καζαντζίδης υπήρξε ένας από τους λίγους τραγουδιστές, που κέρδισαν αδιαφιλονίκητα τον τίτλο του λαϊκού ερμηνευτή, αγαπήθηκε φανατικά, μπήκε στις καρδιές και στα σπίτια των ανθρώπων, τραγουδήθηκε όσο λίγοι και χάρισε το αίσθημα της οικειότητας σε όσους ένιωσαν ότι τραγουδά για εκείνους.                

Με τη μοναδική υφή της φωνής του κατάφερε να εκφράσει τις αγωνίες, τους φόβους, αλλά και τις ελπίδες μιας ολόκληρης γενιάς ανθρώπων, για τους οποίους η επιβίωση ήταν πολύ δύσκολη.

Οικονομικά και κοινωνικά αποκλεισμένοι, πρόσφυγες, εργάτες, όλοι αγωνιστές της καθημερινότητας αναζητούσαν στα τραγούδια του παρηγοριά για τις δυσκολίες που αντιμετώπιζαν καθημερινά .

Και το κοινό του, βέβαια, δεν περιορίζονταν μόνο σε αυτούς.

Γιατί ο Καζαντζίδης τραγούδησε τον έρωτα και τις μικρές χαρές της ζωής σε δημιουργίες κορυφαίων συνθετών και στιχουργών που αγαπήθηκαν και λατρεύτηκαν από όλο τον κόσμο και που εξακολουθούν ακόμα να μας συγκινούν.

Τραγουδάνε για τον Στέλιο της καρδιάς μας οι:

Θέμης Αδαμαντίδης, Πίτσα Παπαδοπούλου, Κατερίνα Στανίση, Βαγγέλης Κονιτόπουλος, Βάσω Χατζή, Λεωνίδας Βελής, 
Στέλιος Περπινιάδης, Δημήτρης Κοντογιάννης, Μπάμπης Καραπέτης, Νότης Θαλασσινός

Μπουζούκι: Μανώλης Καραντίνης

Μουσική επιμέλεια: Φαίδων Λιονουδάκης

Οι συναυλίες:

1)    Βεάκειο Θέατρο (Πειραιάς): Κυριακή 14 Ιουλίου 2019, στις 21:00.

2)    Ευριπίδειο Θέατρο (Σαλαμίνα): Κυριακή 25 Αυγούστου 2019, στις 21:00.

Προπώληση εισιτηρίων: Ταμεία Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, Πολυχώρος Αυλαία (Πασαλιμάνι), Viva, Public

Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ

Μέρος των εσόδων θα διατεθεί στο Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα

Δράσεις ανοιχτές στο κοινό
στο Λύκειο Επιδαύρου 2019

Το Λύκειο Επιδαύρου – Διεθνές θερινό σχολείο αρχαίο δράματος, ξεκίνησε στην Επίδαυρο!

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εκδηλώσεις ανοιχτές στο κοινό

Το Λύκειο Επιδαύρου – Διεθνές θερινό σχολείο αρχαίου δράματος του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου πραγματοποιείται φέτος για τρίτη χρονιά, σε συνεργασία με το τμήμα Θεατρικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. 

Το πρόγραμμα σπουδών του Λυκείου Επιδαύρου περιλαμβάνει απογευματινές διαλέξεις και συζητήσεις ανοιχτές στο κοινό, οι οποίες πραγματοποιούνται στα αγγλικά σύμφωνα με το παρακάτω πρόγραμμα:

ΣΑΒΒΑΤΟ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ, 17:30 – 20:30

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ

Piotr Gruszczynski, δραματουργός

Krzysztof Warlikowski, σκηνοθέτης

Συζήτηση για το καλλιτεχνικό έργο τους στο αρχαίο δράμα

ΔΕΥΤΕΡΑ 8 ΙΟΥΛΙΟΥ, 17:00 – 20:30

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ

Χορικό: Όλοι ως ένας, ένας για όλους

Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, σκηνοθέτρια, Υπεύθυνη Λυκείου Επιδαύρου

Επανεξετάζοντας τα όρια της τραγικής αφήγησης στην μοντέρνα και μετα-μοντέρνα εποχή. Οι περιπέτειες της Αντιγόνης

Ευφημία Καρακάντζα, επίκουρη καθηγήτρια του Τμήματος Κλασικής Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Πατρών

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ, 18:00 – 20:00

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΑΡΧΑΙΑΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Γυναίκα και βία: από τους αρχαίους μύθους στις παραστάσεις σωματικού θεάτρου

Άννα Τσίχλη-Μπουασσοννά, μέλος του Ειδικού Εκπαιδευτικού Προσωπικού στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου

ΣΑΒΒΑΤΟ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ, 18:00 – 20:00

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΑΡΧΑΙΑΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Τα φαντάσματα της Επιδαύρου: Εθνισμοί, εθνοσυμβολισμοί και εθνικές φοβίες

Γιώργος Σαμπατακάκης, Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών

ΚΥΡΙΑΚΗ 14 ΙΟΥΛΙΟΥ, 15:00 – 16:00

ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ ΜΠΑΣΚΕΤ ΓΥΜΝΑΣΙΟΥ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ

Συζήτηση με τους σπουδαστές του Λυκείου Επιδαύρου για την παράσταση Οιδίπους Τύραννος

Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, σκηνοθέτης, ηθοποιός

Το Λύκειο Επιδαύρου υλοποιείται υπό την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και είναι μέλος του Διεθνούς Δικτύου Αρχαίου Δράματος του ΥΠΠΟΑ.

Πραγματοποιείται σε σύμπραξη με το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου.

Με την υποστήριξη:

του Δήμου Επιδαύρου

της Εφορείας Αρχαιοτήτων Αργολίδος (με έδρα το Ναύπλιο)

του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος

του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών και του Υπουργείου Πολιτισμού της Ιταλίας

Το πρώτο AthensRocks φέρνει τους Slayer για τελευταία φορά στην Ελλάδα!

Οι θρύλοι του thrash ετοιμάζονται να αποχαιρετήσουν το ελληνικό κοινό με ένα εντυπωσιακό show, όπως και στις δεκάδες στάσεις της παγκόσμιας περιοδείας τους!

Θέλοντας να τιμήσουμε τους Slayer και τους Έλληνες φαν και λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις μιας εμφάνισης τέτοιου μεγέθους, το AthensRocks μεταφέρεται στο Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ “Νίκος Γκάλης”.

Ραντεβού λοιπόν το Σάββατο 13 Ιουλίου, στο Γήπεδο Μπάσκετ ΟΑΚΑ “Νίκος Γκάλης” για να φωνάξουμε μαζί, για μία τελευταία φορά SLAYEEEEEER!

Τα εισιτήρια ισχύουν κανονικά ενώ οι κάτοχοι των εισιτηρίων VIP και HIGH PRIORITY θα ενημερωθούν μέσω e-mail με τις απαραίτητες πληροφορίες για την πρόσβασή τους στον χώρο.

Η κατανομή των εδρών γίνεται με βάση τα δημοσιευθέντα από την Ελληνική Στατιστική Υπηρεσία αποτελέσματα του νόμιμου πληθυσμού (δημοτών) της από 10 έως 24 Μαΐου 2011 γενικής απογραφής.

Αξίζει να σημειωθεί ότι ο αριθμός των βουλευτών για όλη την επικράτεια ορίζεται σε 300, εκ των οποίων οι 288 εκλέγονται στις εκλογικές περιφέρειες στις οποίες οι αντίστοιχες βουλευτικές έδρες κατανέμονται σύμφωνα με όσα ορίζει η απόφαση και οι υπόλοιποι 12 εκλέγονται ενιαία σε ολόκληρη την επικράτεια.

Στις 59 εκλογικές περιφέρειες, επί συνόλου 9.902.842 δημοτών σε όλη τη χώρα, προκύπτουν 263 έδρες και καθώς υπάρχει υπόλοιπο 859.850 δημοτών προστίθενται άλλες 25 έδρες (έτσι συνολικά φτάνει τις 288 έδρες).

Όσον αφορά στο Λεκανοπέδιο της Αττικής, ο αριθμός των εδρών ανά εκλογική περιφέρεια ορίζεται ως εξής:

- Α΄ Αθηνών (467.160 δημότες) 14 έδρες (13 +1 προστιθέμενη λόγω υπολοίπου 20.168 δημοτών).

- Β1΄ Βόρειου Τομέα Αθηνών (523.763 δημότες) 15 έδρες (χωρίς προστιθέμενη έδρα-υπόλοιπο 8.003 δημότες)

- Β2΄ Δυτικού Τομέα Αθηνών( 386.969 δημότες) 11 έδρες (χωρίς προστιθέμενη έδρα-υπόλοιπο 8.745 δημότες)

- Β3΄ Νότιου Τομέα Αθηνών (601.559 δημότες) 18 έδρες (17+1 προστιθέμενη λόγω υπολοίπου 17.031 δημοτών).

- Α΄ Πειραιώς (192.856 δημότες) 6 έδρες (5+1 προστιθέμενεη έδρα λόγω υπολοίπου 20.936 δημοτών).

- B΄ Πειραιώς ( 272.683 δημότες) 8 έδρες ( 7 +1 έδρα λόγω υπολοίπου 31.995 δημοτών)

- Α΄ Ανατολικής Αττικής (358.589 δημότες) 10 έδρες (χωρίς προστιθέμενη έδρα-υπόλοιπο 14.749 δημότες)

- Β΄ Δυτικής Αττικής (141.055 δημότες) 4 έδρες (χωρίς προστιθέμενη έδρα-υπόλοιπο 3.519 δημότες). 

Δείτε το σχετικό Προεδρικό Διάταγμα: